《缝纫机乐队》

       尽管《一念天堂》已经让我小有失望，还是怀着期待的心情看了票房一路飙红的《羞羞的铁拳》，那些让很多年轻人笑到模糊的场景丝毫没能勾起我唇角上扬的弧度，也许，是岁数大了吧，笑点和泪点都高了。电影中隔靴搔痒的讽刺触不到任何人的痛点，这种纯粹为了搞笑而搞笑的电影已经无法再吸引我了，《夏洛克特烦恼》那个属于开心麻花的才思泉涌的时代终于还是一去不复返了，到底是商业片的盈利模式让他们越来越媚俗，还是太过频繁地消费大众审美让他们终有江郎才尽的时候？
       当年，大鹏那部创造最有争议票房的《煎饼侠》没有让我留下多深的印象，但如今这部票房滑铁卢的《缝纫机乐队》却让我生出一些不吐不快的感概。相对于《羞羞的铁拳》，《缝纫机乐队》并不是一部单纯的喜剧，他想传递给观众的是一种摇滚情怀。个人觉得大鹏的电影多多少少带着点周星驰的影子，那就是无论剧情和表演多无厘头，但总能让人感受到小人物在积极地、努力地表达自己的坚持和梦想。我想这也是周星驰的喜剧成为经典的原因。好的喜剧，应该不仅仅能让你笑，还能让你思考，而在思考之后，还能感受到希望和美好。
       《缝纫机乐队》的剧情本身虽然中规中矩，对于青春的映射处理的也很模糊，但对于爱过摇滚，组过乐队的大鹏来说，音乐来不得半点马虎，无论是在集安建起的大吉他，还是影片中绝对的真弹真唱，处处体现着对音乐和梦想的尊重，很多细节的处理和小巧思也是诚意十足。
       1、剧情的前半段在描述现实，大鹏为了挣快钱，组了乐队，又为了更多的钱，放弃了乐队演出的机会，在北京的出租车里，看到人性的一点美好，听到自己乐队的歌，如果只是在心里感慨一番，电影就将是另外一个无奈的走向，虽然残酷，但这就是现实，是现实中大部分人会做的选择，不管你愿不愿意承认。大鹏选择在电影的后半段开始超现实，天马行空到毫无逻辑可言，但梦想本就遥不可及，如果没有点天马行空的狂想和一往无前的勇气，怎么说服自己去坚持，去实现它。细想来，电影中很多你觉得超现实的东西其实只是你不敢想，你认为你做不到而已，而不是真的没有人能做到。如有些人觉得单臂受伤的xx怎么还能打鼓，这个情节是一个致敬，摇滚界的独臂鼓王是确实存在的。相信，一切便都存在。年少了，很多人都怀揣着一些梦想，上学时，不能想；刚工作时，得养家糊口，不敢想；成家后，懒得是不愿想了，坚持梦想太累，很多人更愿意活在精神懒惰的世界里。
       2、人到中年的大鹏对于梦想与现实有了更理智的看法和更包容的态度，和那些荷尔蒙满屏的青春励志片相比，电影就又多了一层思辨的深度。
“车要修，歌也要唱。”理想脱离了面包就是空想，但有面包并代表就不可以再有理想。
“大吉他拆不拆咱们说了不算。”梦想从来不是打着情怀的幌子钻牛角尖。
      3、喜欢这部电影的另一点是电影所传达的普善思想，剧中几乎所有的人设都具有极端中二的性格，但即便是形式上的反派，如建国爸爸、张发财也都没有绝对的坏心，都只是在为自己认为重要的东西，爱情抑或是亲情毫无保留的疯狂打Call。这世界从来都没有绝对的坏人，每个人的内心都有善意，柔软的光亮，即使微弱。
     曲终人散，那些曾经玩乐队听摇滚的看完电影之后的感觉应该是：该回家弹吉他了。而对于我，感慨吐完，关上电脑，我依然还是那个要和工作、家庭以及时间斗志斗勇的人。但面包要挣，追逐梦想的勇气和决心也要保持，虽然有些梦想可能在别人的眼里并无意义，但其实没必要去深究梦想的意义，有意义的永远都是不忘追逐梦想的你自己。
     2018年，让自己的梦想前进一小步。