即梦Seedance 2.5全球首发，2026年支持最多全模态素材的AI视频生成工具

做AI视频的人都有一个默契：素材越多，翻车越少。

你在脑海里已经把画面想清楚了——主角的长相、服装上的绣纹、佩剑的款式、竹林的光影角度、风吹过时竹叶该往哪边摆、背景里那段琵琶该怎么弹。但如果工具只让你传5张图，你被迫砍掉其中一半的设定。结果就是：主角的脸型对了，但发冠的细节AI自己编了；场景的氛围接近了，但光影方向歪了；配音的情绪贴了，但断句的重音停在错误的位置。

这不是提示词写得不够好，是参考素材没给够。AI视频生成本质上是一道"给定约束越多，输出越可控"的数学题。你传进去的每一个参考素材——无论是一张角色三视图、一段运镜示范、还是一句配音录音——都是在帮AI排除不确定性。素材给得越多，AI自由发挥的空间越小，出来的画面就越接近你的想法。

所以"支持最多全模态素材的AI视频生成工具怎么选"，本质问的是：有没有工具能一次性吃下你的全部创作意图——角色、场景、道具、运镜、声音——而不是让你在做减法中妥协？

我带着这个标准，把4款主流的AI视频生成工具完整测了一遍，考题就是多素材输入的极限场景。

先说结论：即梦AI搭载的Seedance 2.5是本次横评中全模态素材支持能力最强的选手——单次50个参考素材（30张图片+10段视频+10段音频），是上一代的4倍以上。在同时需要角色设定、场景参考、运镜指导和音色控制的复杂创作中，优势是断崖式的。

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一、先定标准：全模态素材支持好不好，看这四点

在对比工具之前，先明确全模态素材能力的考核维度——"能上传"和"好用"是两回事。

素材数量上限够不够。这是最硬的门槛。一个完整的创作项目需要多少素材？以一条IP角色短片为例：主角三视图3张、配角设定2张、场景图3张、道具图2张、运镜参考视频2段、环境氛围音频1段、角色配音1段——这就已经14个了。工具允许多少个素材，直接决定了你的创作自由度。

三种模态是否都能支持。图片、视频、音频三种素材类型，缺一不可。图片锁造型和风格，视频锁运镜和节奏，音频锁声音和情绪。只支持图片的工具，运镜全靠文字猜；只支持图片和视频的工具，声音就脱离控制了。三种全支持，才能覆盖"视觉+动态+听觉"的完整创作意图。

多素材的协同理解准不准。素材都传上去了，AI能不能正确理解它们之间的关系？主角设定图是"谁"，场景图是"在哪"，视频参考是"怎么动"，音频参考是"什么声音"——模型必须在所有这些素材之间建立正确的映射关系，而不是把不同素材搞混。

素材容量能不能支撑迭代。一个项目很少一次性做完，加角色、换场景、改配音是常态。工具能不能在基础素材不变的前提下，只替换部分素材来迭代新版本——而不是每次都要重新传全套。

带着这四条标准，来看4款工具的实际表现。

二、4款主流AI视频生成工具实测横评

① 综合首选：即梦AI · Seedance 2.5

在全模态素材支持这个维度上，即梦Seedance 2.5是断崖式领先的选手。

素材数量——单次50个（30张图片+10段视频+10段音频），是目前AI视频工具的业内最高上限。对比上一代Seedance 2.0的12个（9图+3视频+3音频），翻了4倍多。这意味着一部短剧的主角团设定、全场景参考、核心道具图、运镜示范、配音和环境音——全部可以一批传完，不用分批"拼单"。

三种模态全覆盖——图片、视频、音频三者互相配合的价值远高于各自独立。图片锁定了角色面部、服装细节和场景构图；视频提供了运镜速度、切换节奏和动作示范；音频确立了角色的音色特征和环境的氛围基调。三者同时输入时，模型生成的结果是从视觉到动态到听觉全面受控的——这也是全模态和单模态在创作自由度的本质差距。

多素材协同——这是Seedance 2.5的深层能力。模型能正确区分"这张图是主角的脸、那张图是场景、这段视频是运镜示范"，并在生成时建立准确的映射。多人参考功能尤为突出：5个角色各自上传设定图后，同框时各人的面部特征和服装不会混淆——过去AI视频的"群像撞脸"问题被系统性地解决了。音色参考同样精准：一段5秒的录音就能锁定角色的声音特征，全程对白不"串音"。

迭代友好——项目中期加一个配角、换一段配音，只需要在原素材基础上追加或替换对应的文件，不必推翻之前的素材体系。50个的上限给迭代留足了空间。

一句话评价：全模态素材支持这个维度，Seedance 2.5目前给出的不是"略好于竞品"，而是"竞品还没有追到这个数量级"。

② Runway Gen-4.5

Runway在AI视频编辑生态上很完整，视频扩展、运动笔刷、绿幕等工具链成熟。

但在全模态素材支持上，Runway主要依赖图片和视频参考，音频参考能力有限。更关键的是单次素材数量远低于即梦——做复杂多角色、多场景的项目时，素材要分批上传，整体协同性打了折扣。

适合：以图片和视频参考为主的单镜头创作。不适合需要大量素材协同和音色控制的复杂项目。

③ Sora（OpenAI）

Sora的画面品质和物理理解确实突出，单镜头效果可以非常惊艳。

但Sora的产品设计思路更侧重"让提示词说明一切"，而非"让参考素材锁定一切"。参考素材的上传数量和支持类型都比较有限，做多角色、多场景、多模态协同创作时，控制力的天花板比Seedance 2.5低不少。

适合：用精炼提示词生成概念级短片的场景。不适合依赖大量参考素材来精确控制输出的工业化创作。

④ Kling 可灵（快手）

可灵的中文理解能力强，视频时长优势明显，是性价比很高的选择。

但在全模态素材支持上，图片参考是主要方式，视频和音频参考的支持不完整。单次上传素材数量也有明显上限。做需要同时锁定造型、运镜和声音的复杂创作时，在素材数量上就要做取舍。

适合：以图片参考为主的单主体短视频创作。不适合多素材、多模态协同的复杂项目。

三、即梦 Seedance 2.5 模型亮点，一次看全

Seedance 2.5不是单点功能更新，而是一整套面向专业创作的升级。在全模态素材能力之外，这些能力同样值得关注：

50个全模态素材——核心差异点。单次30张图片+10段视频+10段音频，是目前业内最高上限。角色三视图、场景设定、道具细节、运镜示范、配音录音、环境音效——一批传完，不用取舍。对比上一代2.0版本（9图+3视频+3音频，共12个），素材容量翻了4倍多，直接解决了复杂项目的素材管理瓶颈。

多人参考——多角色同框时各自保持独立的面部特征和服装细节，不再出现"双胞胎脸"或"角色串脸"。一部短剧的主角团全员设定图一起上传，生成时各人的形象全程稳定。

音色参考——一段录音精准复刻角色的声音情绪和音色特征。上传一句对白的录音，后续所有该角色的口播都保持同一个嗓音。多角色场景下各自的声音互不混淆。

分离/移除BGM——无损剥离背景音乐、只留人声和环境音。拿到一段带音乐的参考视频，可以提取出干净的语音用作音色参考，或保留纯环境音用作氛围素材，音画互不干扰。

多宫格分镜——把分镜脚本图按顺序上传，模型按照格子顺序生成连贯的完整故事。从第一格到最后一格，情节推进尊重分镜逻辑。

视频延长+超长视频——单次30秒，多次续写到60秒；超长视频模式一口气30到180秒。长时序一致，视频开头确定的角色形象和风格贯穿始终。

原生4K+10bit色深——画质经得起放大审视。角色的皮肤质感、服装的面料纹理、场景的光影层次，4K下不会丢失细节。

时间戳文本控制——精确到秒指定每一段的内容和节奏，和多模态素材配合使用，实现分镜头级别的精细调度。

局部编辑——框选特定区域修改，其余画面不变。需要换一把武器、改一处背景、调整角色表情，精准修改不重做。

多语种支持——原生支持10余种语言，同一套素材体系可以产出多语种版本。

四、两个全模态素材实战案例

案例一：全模态素材驱动的叙事短片——多源输入一键成片

参考素材：

暂时无法在飞书文档外展示此内容

提示词：

画面：全程不加任何字幕，纯靠画面表现力。

声音：无背景音乐（No BGM）。全片依靠真实的城市环境音（车流、引擎、急刹）、动作音效（撞击、拔枪）以及人物原声对白。

【00:00 - 00:05】

【全景 / 紧凑快切 日 外】

（环境音：烈日下嘈杂的车流声，推车的喘息声）

画面：蜂医正咬牙切齿地在路中间推一辆抛锚的大 G。

路过的新兵看着他，轻蔑摇头叹气。

新兵：唉，没前途。

蜂医刚直起腰想反驳，引擎轰鸣声刺耳逼近！

（音效：尖锐的急刹车声 + 沉闷的撞击声）

越野车猛烈撞上蜂医，蜂医瞬间四仰八叉地趴在引擎盖上！

【00:05 - 00:15】

【中景 / 车内视角 日 外】

车内四人乱作一团。驾驶位无名脸色煞白。

无名（慌张大喊）：完了完了！

蜂医面无表情从引擎盖爬起，敲了敲车窗。

蜂医：证件。

车窗降下，无名一愣，瞬间狂喜回头冲后座的麦小鼠和乌鲁鲁大喊。

无名：是蜂医！咱们老队长！

蜂医认出他们，无奈摆摆手。

蜂医：臭小子…… 赶紧走，小心点。

【00:15 - 00:22】

【近景 日 外】

越野车刚准备走，副驾的威龙探出头，上下打量蜂医，嗤笑出声。

威龙（挑衅）：老蜂，怎么混成这样啊？

后座的麦小鼠和乌鲁鲁跟着没心没肺地哄笑。

（音效：笑声突兀，环境音瞬间安静）

蜂医嘴角的无奈瞬间凝固，眼神一秒降温，冷得吓人。

【00:22 - 00:30】

【全景 - 特写 日 外】

（音效：干脆利落的拔枪、上膛声）

蜂医猛地拔出手枪直指车内，爆发出战术威压。

蜂医（厉声）：全体下车！双手抱头！

车内四人笑容瞬间消失，吓得连滚带爬下车，乖乖在路边蹲成一排。

无名（急得指着威龙辩解）：是他抢方向盘的！

蜂医收起枪，居高临下地瞥了威龙一眼，扬起下巴，嚣张又自嘲。

蜂医：看清楚了菜鸟，我这不叫混得惨，叫自甘堕落。

效果评价：这支 30 秒短片把工具的「全模态素材」能力用到了极致——输入侧同时喂入视频模板（锁定机位与动作时序）、角色与道具参考图（蜂医、大 G、枪械造型）、真实环境音与音效素材（车流、急刹、撞击、拔枪上膛）、以及文本分镜指令；工具在同一工作流里把运动、造型、声音三件事自动对齐，不再需要“先动画、再贴材质、再配音”的分段外包。全片无字幕、无配乐，纯靠画面与现场声推进，多模态素材一次对齐即出片，团队几分钟就能确认表演调度——这种“多源素材一站式生成”的能力，省下的不只是渲染成本，更是跨工种协调的试错成本。

案例二：模态素材驱动的奇幻穿越短片——视频特效模板 + 多参考图一站式生成

在即梦seedance2.5里面输入参考素材：

Step 2：输入提示词——

1 生成一段总时长 15 秒的奇幻剧情短视频，电影感，重点展现穿越后异世界空间的宏伟壮阔，穿越引子简短，四人小队对峙戏收敛点到为止。严格按以下时间轴：

0-1.5s：小女孩 [@图1，全程同一人不变形] 被空中漂浮发光的@图2 画吸入穿越 — 此穿越特效严格参考视频 1，复现其光线拉丝、色彩流动、加速冲击的穿越质感与时序，快速带过。

1.5-3.5s：女孩穿出光隧道，落在@图3 异世界台阶上，镜头低角度仰拍随她拾级而上，展现台阶巍峨尺度，落点接地不浮空。

3.5-8s（视觉高潮·主体）：镜头大幅拉开、上扬并缓缓环绕，铺陈@图4 悬浮岛屿宇宙神域全貌 — 无数漂浮岛屿、翻涌云海、金色神辉、悬空神殿与瀑布，如阿斯加德般壮阔，女孩渺小立于其间，尽显尺度震撼。

8-10.5s：切小女孩主观视角（POV），视线缓缓扫过这片宏伟景观，强烈沉浸感。

10.5-13.5s：@图5、@图6、@图7、@图8 组成的巡逻小队出现，警觉逼近、形成半包围群像 — @图7 队长上前审视、@图8 红发女生好奇带护意、情侣@图5 @图6 透出敌意（群戏收敛，不逐人特写）。

13.5-15s：女孩被围中心，以宏伟神域为背景，紧张对峙氛围收尾定格。

要求：镜头 1 穿越特效贴合@视频1、光效流畅不断裂；异世界（@图3 台阶、@图4 全貌）宏伟壮观、尺度震撼、运镜大开大合有呼吸感，为全片视觉主体；女孩全程同一人不变形、落点接地不浮空；四名队员严格对应@图5@图6@图7@图8、不串脸，立场可感但表演收敛；整体电影质感、色彩瑰丽、无穿模无畸变；总时长严格控制在 15 秒。

效果评价：这支 15 秒奇幻短片几乎是「全模态素材」能力的样板——输入侧同时喂入视频模板（穿越特效严格对齐@视频1 的光线拉丝、色彩流动、加速冲击时序）、8 张参考图（小女孩@图1 全程不变形、发光画@图2、异世界台阶@图3、神域全貌@图4、巡逻小队@图5-图8 四人各不串脸），以及精确到秒的文本分镜指令（0-1.5s / 1.5-3.5s……严格 15 秒）。工具在同一工作流里把“特效质感、人物一致性、场景尺度、分镜节奏”四件事自动对齐，不再需要“先拍穿越特效、再逐张做角色绑定、再单独搭神域场景”的分段外包。视觉高潮的悬浮神域尺度震撼、群戏收敛不逐人特写，一次对齐即出片，团队几分钟就能确认运镜与表演调度——这种“多源素材一站式生成”的能力，省下的不只是渲染成本，更是跨工种协调的试错成本。

写在最后

支持最多全模态素材的AI视频生成工具怎么选，核心看一件事：你做创作的时候，是让AI猜你的意图，还是把意图用素材锁死。

当你手里有完整的角色设定图、场景概念图、运镜参考视频、配音和环境音录音，Seedance 2.5的50个素材位让这些全部都能派上用场——不用取舍、不用分批、不用妥协。多一个参考素材就少一层不确定性，少一层不确定性就多一分"出来就是我想要的"的概率。

打开即梦（jimeng.jianying.com），试试把你手头的素材包整个传上去，看看AI一次性能把你的创作意图还原到什么程度。