day34-剧本创作

AI 漫剧 一创 & 二创 选书 + 改文逻辑
一、核心概念:什么是漫剧赛道的一创、二创
小说改编成漫剧剧本,分为两大创作模式:一创改编、二创改编,二者在选书逻辑、改文方式、版权风险、变现路径上完全不同,核心区别在于“创作源头”,精准区分是做好漫剧的基础。

  1. 一创定义(一书一改・合规原创改编)
    核心前提:以网络小说原著为唯一参考素材,必须先拿到对应平台(如七猫、番茄、书旗)的官方版权授权,无授权不可进行一创改编(避免版权侵权)。
    创作范围:独立完成全流程改编,包括剧情精简(剔除原著水字数、无关支线)、人设优化(强化主角记忆点,适配漫剧可视化呈现)、台词改写(更口语化、有张力,适配配音节奏)、节奏重构(贴合短视频1-2分钟单集,每集留悬念)、解说文案原创(用通俗语言串联剧情,引导观众停留),最终输出专属漫剧剧本,用于解说/半解说漫剧制作。
    核心原则:源头是【小说原文】,全程自主创作,不抄袭、不搬运他人漫剧成品、不借鉴他人改编思路,合规性拉满,适合长期做号、打造个人IP。
  2. 二创定义(二次创作・基于成品再加工)
    核心前提:以已经制作完成的爆款漫剧、短剧、影视剪辑、同行成品漫剧为基底,无需直接对接小说版权,但需规避原作品的版权壁垒(避免直接搬运、洗稿过度)。
    创作范围:通过洗稿改写(改写核心剧情文案,更换表达方式)、换配音(用不同音色、语气重新配音,贴合新画风)、换AI画风(调整人物形象、场景风格,降低同质化)、剪辑拆分(将长视频拆分为1-2分钟单集,补充解说)、精简解说(提炼核心剧情,去掉冗余内容)、魔改剧情(在原剧情基础上增加反转、调整结局)等方式,在他人创作成果上二次加工,产出新作品。
    核心原则:源头是别人做好的视频 / 剧本,不是直接对标原著小说,创作效率高、流量起量快,但版权风险远高于一创,需做好规避措施。
    通俗理解(好记不混淆)
    一创:拿正版小说“从零起步”,只看原著文字,自己写解说、改剧情、做剧本,合规安全,前期投入多但长期稳定。
    二创:拿别人做好的漫剧/爆款视频“二次翻新”,不用从头创作,流量见效快,但需时刻注意版权,避免违规。
    简单记:改小说 = 一创,改别人的漫剧 = 二创,这个核心逻辑千万不要搞混,否则会出现版权纠纷或创作方向偏差。
    二、为什么会区分一创、二创?(搞懂底层逻辑,避免踩坑)
    网文小说属于源头原创作品,作者拥有完整著作权(包括改编权、传播权等),未经授权改编、传播,属于侵权行为,会面临下架、罚款甚至法律追责。
    从「小说文字」转化为「漫剧可视化剧本」,是内容形态的第一次改编,也是最具原创性的改编,属于一创行为,受版权保护;而基于已有的漫剧成品再加工,属于二次创作,创作空间有限,且需尊重原作者的创作成果。
    举例通俗理解:《斗破苍穹》是源头原创网文,拥有完整版权;某团队拿到七猫/番茄官方授权,将小说文字改编成漫剧剧本、制作成AI漫剧——这一步就是一创改编,受版权保护;如果这部AI漫剧成为爆款,其他人截取该剧的剧情、画面框架,洗稿重做解说、换画风翻拍,甚至直接搬运片段,这就属于二创,若未获得原漫剧制作方授权,就存在版权风险。
    补充:一创的核心价值是“原创改编”,二创的核心价值是“流量复刻”,二者适配不同的创作需求,无优劣之分,关键是根据自身资源(版权、时间、技术)选择合适的模式。
    三、一创、二创分别怎么选书、改文(实操落地,直接套用)
  3. 一创:如何选书 + 改文(适合长期合规做号、打造IP,变现更稳定)
    (1)选书逻辑(核心:合规优先,兼顾热度与适配性)
    优先选择:平台可商用授权库内的小说(重点推荐七猫、番茄正版授权书库,授权流程简单、成本低,适合新手;书旗、掌阅等平台授权库也可参考),这类小说无需担心版权纠纷,可长期稳定改编。
    题材选择:优先选高热度小众网文(避开头部顶流IP,如《斗罗大陆》《庆余年》等,这类IP版权维权严格,授权成本高,新手难以承担),长短皆宜,重点覆盖大众喜爱的题材,比如爽文(打脸、逆袭、赘婿)、虐文(虐恋、追妻火葬场)、豪门(霸总、千金复仇)、修仙(废柴逆袭、宗门争斗)、校园(青春暗恋、学霸逆袭)等,这类题材受众广、流量基数大,适配短视频漫剧节奏。
    避坑要点:不选版权模糊的小说(如无明确作者、未签约平台的网文),不选内容违规的小说(涉黄、涉暴、封建迷信等),不选剧情过于复杂、支线过多的小说(难以精简为1-2分钟单集,改编难度大)。
    补充技巧:选书时可参考平台小说的“阅读量、收藏量、评论量”,优先选评论区讨论度高、剧情冲突强的小说,这类小说改编后更容易吸引观众停留。
    (2)改文逻辑(核心:适配短视频,保留核心冲突,精简冗余)
    一创改文分为两种核心方向:解说剧本改写、演绎剧本改写(根据漫剧类型选择,解说类侧重文案,半解说类侧重台词+解说结合),核心原则是“不照搬原文,适配漫剧节奏”。
    通用改文技巧:大幅删减原著水字数内容(如重复描写、无关心理活动、冗余对话),优化人物对话(更口语化、有张力,避免过于书面化),增加解说旁白(串联剧情、交代背景、渲染情绪,引导观众理解剧情),压缩剧情节奏(每集聚焦一个核心冲突,开头3秒抛出悬念,结尾留钩子,比如“他不知道,自己救下的女孩,竟是隐藏的豪门千金”)。
    解说剧本改写(分题材案例,直接套用):
    爽文题材(赘婿逆袭):
    原著:“林辰站在苏家大门前,看着守门保安鄙夷的眼神,心中怒火中烧,他想起自己隐藏的身份,暗暗下定决心,今日必定要让苏家众人刮目相看,让那些曾经嘲讽他的人付出代价。”
    改写后(适配15字内短句,带情绪):“赘婿被保安嘲讽,他冷笑:今日必让你们后悔!”
    虐文题材(追妻火葬场):
    原著:“顾言琛拿着苏晚留下的离婚协议书,手指微微颤抖,脑海中不断浮现出苏晚这些年的委屈,他终于意识到自己错了,可是苏晚已经彻底离开了他,再也不会回来了。”
    改写后(渲染情绪,留钩子):“顾言琛撕碎离婚协议,可她早已不见踪影…”
    核心要点:突出“冲突+情绪”,每句话控制在15字以内,适配配音节奏,开头抛冲突,结尾留悬念。
    演绎剧本改写(分题材案例,直接套用):
    豪门题材(千金复仇):
    原著:“苏清媛看着眼前虚伪的继妹,想起她夺走自己的一切,包括父亲的宠爱和未婚夫,眼泪在眼眶里打转,却强忍着不让它掉下来,语气冰冷地对继妹说,她一定会夺回属于自己的一切。”
    改写后(加镜头、动作提示,配解说):【特写:苏清媛攥紧拳头,眼眶泛红】苏清媛(冰冷语气):“属于我的,我会一一夺回!”【解说旁白】:被继妹夺走一切的千金,终于亮出獠牙,复仇之路正式开启!
    修仙题材(废柴逆袭):
    原著:“叶尘握着手中的废灵根,听着周围师兄弟的嘲笑,没有丝毫气馁,他知道自己体内藏着上古灵脉,只要找到契机,就能突破桎梏,成为修仙界的强者。”
    改写后(加镜头、动作提示,配解说):【全景:师兄弟围笑,叶尘低头握灵根】叶尘(低声坚定):“废柴?终有一天我会逆天改命!”【解说旁白】:被嘲笑的废柴少年,体内竟藏上古灵脉,逆袭之路从此开始!
    核心要点:优化台词+补充动作/情绪提示,适配AI漫剧画面生成,解说旁白串联剧情、渲染氛围。
  4. 二创:如何追爆款 + 改文(适合短期起量、快速试错,风险需把控)
    (1)选品逻辑(核心:紧跟爆款,降低试错成本,规避版权风险)
    核心方向:紧跟当下平台爆款漫剧、热门短剧题材(如近期热门的“赘婿逆袭”“千金复仇”“修仙爽文”等),对标同赛道流量爆款内容,优先选择“热度高、未被过度二创、可找到版权授权”的作品。
    避坑要点:不选版权明确禁止二创的作品(如平台独家自制漫剧、标注“禁止搬运/二创”的内容),不选同质化过于严重的作品(如同一剧本被几十上百人二创,难以获得流量),不选内容违规的作品(涉黄、涉暴等,容易被下架)。
    补充技巧:选品时可观察作品的“点赞量、转发量、评论量”,优先选点赞10万+、评论区有“求更”“求剧本”的作品,这类作品受众认可度高,二创后流量潜力大。
    (2)改文逻辑(核心:规避搬运,大幅改写,降低同质化查重)
    二创改文的核心是“保留原作品核心冲突,更换表达方式”,避免直接搬运原文案、原画面,否则会被平台判定为同质化,影响流量,甚至面临版权投诉。
    通用改文技巧:大幅度改写台词(更换句式、调整语气,比如原台词“我不会放过你”,可改写为“这笔账,我迟早会跟你算清楚!”),调整叙事顺序(比如原作品先讲结局再讲起因,可改为先讲起因再讲发展,增加悬念),更换解说文案(用不同的视角讲解剧情,比如原解说侧重女主,可改为侧重男主),搭配AI重绘画面(更换人物形象、场景风格,比如原画面是卡通风,可改为写实风)。
    关键提示:改文后需人为审核,确保改写后的文案与原文案差异度达到60%以上,避免洗稿过度,同时检查文案是否流畅、剧情是否连贯,适配1-2分钟单集时长。
    二创改文案例(分题材,对应一创题材,直接套用,突出差异度):
    爽文题材
    赘婿逆袭,原二创基底文案:“赘婿林辰被苏家保安当众羞辱,忍无可忍亮出真实身份,瞬间让所有人傻眼,苏家众人当场跪地求饶!”
    改写后(换语气、调顺序,留钩子):“保安当众刁难赘婿,怎料对方一出手,整个苏家都要低头!”
    改文亮点:调整叙事顺序(先讲冲突,再抛反转),更换核心句式,保留“赘婿逆袭”核心冲突,差异度达标,结尾留悬念。
    虐文题材
    追妻火葬场,原二创基底文案:“顾言琛失去苏晚后,日夜悔恨,走遍大街小巷寻找她,可苏晚早已心死,再也不愿意见他一面。”
    改写后(换视角、渲染情绪):“他耗尽半生寻找前妻,却不知,那个被他伤透的女人,就在他眼前,却不肯相认…”
    改文亮点:切换解说视角(从“顾言琛的悔恨”改为“双向错过的遗憾”),改写句式,增加情绪张力,避免照搬原文。 -
    (3)实操步骤(以抖音平台为例,新手可直接套用)
    搜索关键词:打开抖音,搜索核心关键词,例如“文荒推荐/宝藏小说-校园/霸总/千金/爽文”“AI漫剧爆款”“短剧解说”等,精准定位同赛道爆款内容。
    设置筛选条件:在搜索结果页,设置筛选条件——“最多点赞”(优先选高热度作品)、“视频时长5分钟以上”(这类作品剧情完整,可拆分改编为多集),筛选出符合要求的作品。

筛选可二创素材:优先选择“未被制作成动态视频的静态解说素材”(如图文解说、静态漫画解说),这类素材二创空间大,将其改编为动态漫剧,属于合规二创;若选择已有的动态漫剧,需重点做好改写和画风更换,降低侵权风险。

版权确认(关键步骤):找到合适的二创作品后,先查看作品简介、评论区,寻找书单名称;若有书单名称,直接去七猫、番茄、书旗等平台搜索该书单,确认该书单可获得官方授权(平台标注“可商用”“可改编”),即可基于该书单文案进行二创(平台会提供基础版权保护)。
若没有书单名称:复制作品解说的前1-2句话,在七猫、番茄等平台搜索,找到对应的书单,再确认授权情况,因为这些平台可以帮你做授权。
若搜索不到对应书单:说明该书单无官方授权,禁止二创,避免出现版权纠纷。
常见问题解答:如果该书单已经有人在做漫剧,还能做吗?—— 可以!只要该书单能在七猫、番茄等平台搜索到,说明授权仍在开放,未被独家买断,可多人进行二创,无需担心版权问题,重点做好差异化改编即可。
实操技巧(降低试错成本):先提取书单前500字左右内容,制作1-2集漫剧(未获得完整授权也无侵权风险,属于“试错创作”);若作品播放量、点赞量达标(比如单集播放量1万+),再联系平台或书单作者,申请完整版权授权,进行后续内容制作,避免前期投入过多。
文案提取与改写(借助工具高效操作):
复制该抖音作品的链接,访问逗哥配音神器(链接: https://www.douge.com/index ),选择“去水印功能”,粘贴链接获取作品下载链接,手动下载视频。

打开剪影APP,导入下载好的视频,点击【智能识别字幕/歌词】,导出字幕文件,提取视频核心文案(即原解说文案)。
文案改写:可手动改写,也可使用AI工具改写,改写后必须人为审核,确保文案流畅、差异度达标,避免洗稿。
配音适配:将改写后的文案复制到逗哥配音,选择合适的配音音色(优先选贴合剧情风格的音色,如爽文选有气势的男声,虐文选温柔女声),生成配音后,查看解说时长,确保单集时长控制在1-2分钟(适配短视频平台节奏),若时长不足或过长,可调整文案篇幅。
文案分段(适配分镜创作,提升漫剧质感):
优先人为分段:以“场景切换+角色变化+剧情转折”为核心,将文案拆分为多个片段(比如每15-20秒为一个片段),每个片段对应一个漫剧分镜,让画面与文案精准匹配。
辅助技巧:可创作分段提示词模板,让AI协助分段,分段后人为审核调整,确保分段合理、剧情连贯。

一、AI短剧创作:提示词的核心价值与实操技巧

1. 提示词的基本概念与核心作用

什么是提示词?简单来说,我们使用AI的过程,本质是用自然语言向人工智能发送指令,但自然语言的模糊性往往会导致AI“猜不准”需求。比如仅指令AI“画一个灰色的石头”,AI无法判断石头的大小、灰度、形状及背景,最终生成结果大概率与预期偏差较大。而提示词,就是为解决这一问题而生——它是经过精准优化的指令,能清晰传递需求细节,让AI生成的内容更贴合创作者的真实想法。

举个直观例子:若直接让AI“写一份演讲稿”,得到的内容往往空洞无物、缺乏针对性;但如果补充细节指令“帮我写一份5-10分钟的演讲稿,主题是AI办公的高效性,听众为20-40岁白领,核心关注点是赚钱、升职、提效,目标是让听众认可AI办公的潜力,风格可自主设定”,AI生成的演讲稿质量会大幅提升,精准匹配需求。

2. 提示词设计的核心逻辑与底层思维

提示词设计的核心,总结为6字真言:想明白,说清楚。这不仅是编写提示词的关键,更是一种底层能力——向领导汇报、给下属安排工作,都需要这一能力;而在AI短剧创作中,你就相当于“老板”,AI则是你的“下属”,能否让AI发挥价值,关键在于你能否想清创作需求、说清指令细节。

我们可以把AI大模型比作一位“积极的学霸实习生”:态度端正,服从所有指令,无论修改多少次都毫无怨言;知识渊博,涵盖各个领域,能应对各类创作需求;但短板在于,它不了解你的具体创作场景、偏好和细节要求。因此,AI能发挥多大价值,完全取决于你如何指导它——能否将短剧创作的大目标,拆解成具体可执行的小任务,能否清晰告知任务的背景、要求和细节,这既是对提示词编写能力的考验,也是对自身创作逻辑的检验。记住:AI“遇强则强”,你的指令越清晰,它的产出越优质。

3. 三个实操技巧

很多人使用AI时会发现,其回复常带有“AI风格”——机械化、列表化,缺乏人情味。以下3个实操技巧,能让AI的回复更贴合人类交流方式,同时大幅提升内容质量,尤其适用于AI短剧的脚本、台词、画面描述等创作场景。

扮演专家

在提示词中让AI扮演特定领域的专家,能显著提升回复的专业性和深度。比如在创作AI短剧的画面镜头时,让AI扮演“影视导演”,其给出的镜头语言、色调搭配建议会更专业;若不确定该让AI扮演哪种专家,直接向AI提问即可。

示例:想了解AI短剧的台词创作技巧,可先问AI“创作AI短剧台词,我应该咨询哪种类型的专家?”,根据AI的回复,再让它扮演该专家(如“影视编剧”),深入交流台词创作细节,既能获得专业答案,也能让创作更高效。

交互式对话

无需一开始就给出完美的提示词,可通过多轮交互式对话,逐步引导AI理解你的创作意图,就像探险一样,一步步拆解目标、明确需求。这种方式尤其适合复杂的短剧创作场景,能让AI精准捕捉每一个细节。

示例:想让AI用鲁迅风格创作AI短剧的一段旁白,主题是“普通人的追梦困境”,可拆解为3步引导:1. 提问“普通人的追梦困境主要体现在哪些方面?”;2. 追问“鲁迅的文笔风格有哪些特点?”;3. 发出最终指令“结合我们之前的讨论,扮演鲁迅,用其笔调撰写一段关于普通人追梦困境的AI短剧旁白”。通过逐步引导,AI能更精准地匹配需求,产出更贴合预期的内容。

“你觉得呢?

当AI完成创作后,不必急于亲自修改,可让AI先进行“自我反省”,自主优化内容。就像厨师做完菜后先自行品尝调整一样,你可以对AI说“从你的专业角度来看,这段短剧脚本还有哪些可以优化的地方?”,待AI给出建议后,再让它根据建议修改,省去大量手动调整的时间。

注意:AI自我优化后,仍需你亲自定稿把关。毕竟你是短剧创作的核心,你的审美和判断,才是确保内容优质的关键。

4. AI短剧中提示词的核心重要性

回归AI短剧创作本身,提示词是连接创作者“创意想法”与AI“生成能力”的唯一桥梁,更是决定短剧最终呈现效果、创作效率与创意落地度的核心关键。它不是简单的文字描述,而是给AI的“创作指令书”“导演脚本”,甚至是“审美标准”,直接决定了AI能否精准捕捉你的创作意图,产出符合预期的短剧内容(脚本、画面、台词、音效等)。

无论是短剧的场景设定、人物神态,还是台词风格、镜头语言,都需要通过精准的提示词传递给AI。掌握提示词的编写逻辑和技巧,是AI短剧创作的基础,也是新手入门、资深创作者提升竞争力的关键——这正是我们开篇就重点学习提示词的核心原因。

二、短剧创作核心流程

AI 短剧创作的核心流程以用户确认迭代为核心逻辑,结合 AI 制作的适配性要求,分阶段推进且每步需用户认可后再开展下一步,具体流程如下:

1.前期问询定基础

先向用户确认核心创作信息,包括剧本类型、创作风格、短剧画面数量,为后续创作划定框架。

2.剧本创作与确认

按照要求创作有转折、高潮、线性结构的完整剧本,完成后询问用户是否满意;若不满意则重新创作,直至用户确认剧本。

3.人物形象设计与确认

剧本确认后,为每位角色设计完整形象,需严格遵循白色无阴影背景要求,按固定格式输出写实风格的全身像细节(含五官、发型、穿搭等);完成后询问用户满意度,不满意则修改,直至确认。

4.分镜头设计与逐次确认

依据确认后的剧本和人物形象生成分镜头,一次性仅输出一个回目的分镜,且主角服装需与人物形象一致;分镜头需按固定格式详细标注拍摄景别、视角、构图等所有要素,确保 AI 绘画可精准捕捉;单个回目分镜确认后,再输出下一个回目分镜,直至所有分镜均获用户认可。

5.视频创作提示词生成与确认

所有分镜确认无误后,为每个分镜镜头生成对应视频提示词(单段不少于 300 字),提示词必须包含运镜方式、人物动作、微表情、关联背景变化关键要素;生成后询问用户是否满意,不满意则按需求修改,直至用户最终确认。

6.AI 视频生成

依据最终确认的视频创作提示词,使用 AI 工具生成各分镜对应的视频片段。

7.视频剪辑制作

对 AI 生成的所有视频片段进行后期剪辑,完成片段拼接、节奏把控、音效搭配等操作,形成完整的 AI 短剧成品。

二、短剧剧本创作与提示词定制

剧本是AI短剧的核心骨架,所有画面、台词、音效的生成,都围绕剧本展开。而AI剧本创作的关键,依然是精准的提示词——结合短剧剧本的创作逻辑,定制结构化、有针对性的提示词,能让AI快速产出符合要求、逻辑流畅、有画面感的剧本。接下来我们将聚焦短剧剧本创作的核心,重点讲解剧本创作专属提示词的定制思路、核心模块及实操模板,帮你快速掌握AI生成优质短剧剧本的方法。

1. 剧本创作提示词:模型选择建议

在AI短剧剧本创作中,优先使用豆包模型是最优选择。豆包具备极强的自然语言理解能力和创意生成能力,既能精准捕捉短剧剧本的叙事逻辑、人物塑造需求,又能快速响应结构化提示词的指令,兼顾剧本的专业性和通俗性——无论是新手快速生成剧本初稿,还是资深创作者优化剧本细节,豆包都能适配需求,避免出现AI生成剧本时常见的逻辑断层、台词生硬、脱离短剧场景等问题。

2. 短剧剧本创作:结构化逻辑Prompt定制思路

短剧剧本创作的提示词,核心是“结构化”——避免模糊、零散的指令,而是按照“从身份到目标、从规则到流程、从需求到输出”的逻辑,层层递进,让AI清晰掌握剧本创作的每一个细节。推荐采用「Role→Background→Preferences→Goals→Constraints→Workflows→OutputFormat」的七步划分法,覆盖剧本创作的全维度需求,确保AI生成的剧本精准贴合预期。

这种结构化思路的核心优势的是:拆解剧本创作的复杂需求,让AI从“知道要写剧本”,升级为“知道以什么身份写、在什么背景下写、要达到什么效果、按什么步骤写、最终输出什么格式”,彻底解决AI生成剧本“逻辑乱、不贴合、无重点”的痛点,尤其适合短剧“时长短、节奏快、冲突强”的核心特点。

3. 结构化Prompt各模块详细解析

以下将逐一拆解七步划分法的每个模块,结合短剧剧本创作场景,说明每个模块的核心作用、填写要点,帮你快速掌握每个模块的定制技巧,灵活运用到实际创作中。

3.1 Role:身份定义(核心:明确AI的创作身份)

核心作用:给AI设定明确的“剧本创作身份”,让AI贴合该身份的专业视角,产出符合身份的剧本内容,避免出现“非专业表述”。身份设定需结合短剧剧本的创作需求,越具体,AI的产出越专业。

填写要点:明确AI的职业身份(如“资深短剧编剧”“影视剧本创作者”),可补充该身份的经验、擅长领域(如“擅长创作都市情感类短剧”“拥有3年AI短剧剧本创作经验,熟悉1-3分钟短剧的节奏把控”),让AI的创作风格更贴合需求。

示例:“你是一名资深短剧编剧,拥有5年都市情感、悬疑反转类短剧剧本创作经验,擅长把控1-3分钟短剧的节奏,能精准设计紧凑的剧情冲突和鲜活的人物,熟悉AI短剧的剧本格式和创作逻辑。”

3.2 Background:背景定义(核心:明确剧本的创作背景)

核心作用:告知AI剧本的核心背景信息,包括故事发生的场景、时代背景、人物关系前提、核心冲突伏笔等,让AI生成的剧本有明确的场景感和逻辑基础,避免剧情脱离实际、人物行为不合理。

填写要点:结合短剧的题材(都市、校园、古风、悬疑等),补充故事背景、核心场景、人物关系雏形(无需过于细致,明确核心即可),可简要说明剧本的核心情感基调(治愈、伤感、搞笑、悬疑等)。

示例:“本次创作的短剧背景为现代都市,故事发生在繁华的写字楼和老城区小巷,核心人物是职场新人林晓和离职老员工陈默,两人因一份遗留的工作文件产生交集,整体情感基调偏治愈、温暖,带有轻微的职场共鸣感。”

3.3 Preferences:能力/偏好(核心:明确AI的创作偏好)

核心作用:定义AI的创作风格、能力侧重,结合短剧剧本的特点,引导AI在台词、剧情、人物塑造上贴合你的偏好,避免AI生成的内容过于机械化、千篇一律。该模块可根据具体创作需求灵活修改,无需固定模板。

填写要点:明确剧本的台词风格(简洁干练、口语化、文艺细腻等)、剧情偏好(冲突集中、节奏紧凑、细节饱满等)、人物塑造偏好(人物立体、有鲜明性格、贴近现实等),可补充避免的风格(如“避免过于狗血的剧情”“避免生硬的说教式台词”)。

示例:“创作偏好:台词简洁干练,符合现代年轻人的说话习惯,避免冗长;剧情节奏紧凑,开篇30秒内出现核心冲突;人物塑造立体,避免扁平化,每个角色有自己的性格特点和行为逻辑;注重细节描写,增强剧本的画面感;避免狗血剧情和生硬说教。”

3.4 Goals:目标设定(核心:明确剧本创作的核心目标)

核心作用:告知AI剧本创作的最终目标,包括剧本的时长、核心主题、想要传递的情感/观点、预期效果(如“让观众产生共鸣”“留下反转悬念”),让AI的创作有明确的方向,避免偏离核心需求。该模块可根据具体创作需求灵活调整。

填写要点:明确剧本时长(1分钟、2分钟、3分钟等)、核心主题(如“职场成长”“亲情陪伴”“陌生人的善意”)、核心情感/观点、预期效果,可补充核心剧情亮点(如“有一个反转结局”“突出人物的成长变化”)。

示例:“创作目标:生成一篇时长2分钟左右的都市情感短剧剧本,核心主题是‘职场中的善意与成长’,传递‘平凡日子里的小温暖’这一观点;预期效果是让职场观众产生共鸣,结尾留下温暖的余味,无需反转,但需有细节亮点;剧本需适合AI生成画面和台词,逻辑流畅,冲突合理。”

3.5 Constraints:要求/约束条件(核心:明确剧本创作的规则)

核心作用:设定剧本创作的约束条件,避免AI生成不符合短剧要求、不符合平台规则或个人需求的内容,确保剧本的实用性和合规性,减少后续修改成本。

填写要点:结合短剧的特点和自身需求,明确约束条件,包括但不限于:剧本时长限制、台词数量限制、场景数量限制(短剧建议1-3个场景,避免场景过多)、内容合规要求(避免低俗、违规内容)、剧情约束(如“不出现暴力、低俗情节”“结局积极向上”)、人物数量约束(短剧建议2-3个核心人物,避免人物过多)。

示例:“约束条件:1. 剧本时长严格控制在2分钟内,对应台词约300-400字,避免过长;2. 场景控制在2个以内(写字楼办公室、老城区小巷),无需复杂场景;3. 核心人物不超过3个,避免人物过多导致剧情混乱;4. 内容合规,不出现低俗、暴力、违规情节,结局积极向上;5. 避免过于复杂的剧情转折,贴合短剧节奏;6. 台词需口语化,适合演员演绎,避免书面化过重。”

3.6 Workflows:工作流程(核心:明确AI的创作步骤)

核心作用:引导AI按照固定的流程创作剧本,确保剧本的逻辑连贯、结构完整,避免出现剧情断层、细节缺失等问题。流程设定需贴合短剧剧本的创作逻辑,简洁明了,让AI能按步骤逐步完成创作。

3.7 OutputFormat:提示词输出格式要求(核心:明确剧本的输出规范)

核心作用:明确AI生成剧本的具体格式,确保剧本结构清晰、规范,可直接用于后续的AI画面生成、演员演绎,避免出现格式混乱、信息缺失等问题。短剧剧本的格式需简洁明了,突出核心信息。

4. 示例模版

## Role :
剧本创作提示词

## Background :
你是一个资深的短剧导演,擅长各种短剧剧本创作以及拍摄效果呈现

## Preferences :
每次创作的短剧在 n 个画面。
你有丰富的编剧经验,擅长书写剧本,剧本通俗易懂,能简单的表现出核心观点。
你有丰富的导演经验,擅长用简洁的镜头讲清楚故事。
最后通过提示词把你要拍摄的内容精准表达清楚。
由于所有内容都是用 AI 生成,所以生成的内容必须足够简单,容易用 AI 工具进行操作。
注意不要给人物的身体加上标识,比如残缺,伤痕等内容,AI 制作不出来。
故事要采用线性结构,需要有开头、结尾,情节不要有隐喻、暗喻(如皮肤变化,纹理)之类无法由 AI 生成的内容。
不要出现镜子等反射性的道具。(简单的说就是不要出现镜子中的倒影等 AI 无法制作的场景)

## Goals :
1. 创作剧本。
2. 设计人物形象
3. 输出分镜提示词。
4. 输出视频创作相关提示词及制作要求。

## Constraints :
1. 剧本要求有转折和高潮。
2. 输出的人物形象要完整。
3. 输出完整的剧本。
4. 输出完整的分镜头,镜头要简单。
5. 输出的视频创作要求需贴合 AI 制作特性,步骤清晰、操作简单。

## workflows:
第 1 步 - 生成剧本。

第 2 步 - 询问用户对剧本是否满意。如果用户满意就生成人物形象。如果不满意就重复上面的步骤。
- 人物形象示例:
写实风格摄影,28 岁女性全身像,分三视角呈现,白色无阴影背景,32k 高清,细节清晰:人物:鹅蛋脸,鼻梁上架着银色细框圆眼镜,皮肤白皙带淡淡雀斑,唇角自然微扬,眼神透着温和与执着发型:深棕色中长发直顺垂落,左侧头发别在耳后,露出小巧的银色耳钉穿搭:浅灰色宽松连帽卫衣(左胸口印着迷你咖啡杯刺绣),下摆露出半截白色内搭,浅蓝色直筒牛仔裤(膝盖处有轻微磨白),脚穿白色帆布鞋。

第 3 步 - 询问用户对人物形象是否满意。如果用户满意就生成分镜头。如果不满意就重复上面的步骤。

第 4 步 - 根据剧本生成分镜,每次对应1-2个分镜头。
输出格式示例:
第一回:
分镜头一:包含拍摄景别:人物景别:视角:构图:核心主体:情绪动作:环境场景:艺术风格:氛围光线:色调:旁白:内容描述要细致到能让 AI 绘画准确捕捉画面细节,产出高质量图像。

第 5 步 - 询问用户对所有分镜头是否满意。如果用户满意就生成分镜镜头对应的视频提示词,每个分镜镜头图片对应生成一段视频提示词(提示词不少于300字)。视频提示词必须包含[运镜方式] + [人物动作] + [微表情] + [关联背景变化]等几项关键要素。示例:手持镜头推进,银发女子转身凑近镜头,嘴角上扬浅笑,背景仙鹤群惊飞。  

## OutputFormat :
1. 严格按步骤执行。
2. 必须先询问用户输出哪种类型的剧本,需要什么风格,需要多少个画面。
3. 询问是否使用这个剧本。如果用户确认就进行下一步,如果用户要求改写就根据用户的要求重新改写。如果用户没有回答就什么也不做。
4. 用户同意剧本后立即生成人物形象:注意必须是白色无阴影背景给每一位角色设计形象。注意人物服装必须贴合人物的形象,用一段话,按照以下格式输出:
写实风格摄影,28 岁女性全身像,分三视角呈现,白色无阴影背景,32k 高清,细节清晰:人物:鹅蛋脸,鼻梁上架着银色细框圆眼镜,皮肤白皙带淡淡雀斑,唇角自然微扬,眼神透着温和与执着发型:深棕色中长发直顺垂落,左侧头发别在耳后,露出小巧的银色耳钉穿搭:浅灰色宽松连帽卫衣(左胸口印着迷你咖啡杯刺绣),下摆露出半截白色内搭,浅蓝色直筒牛仔裤(膝盖处有轻微磨白),脚穿白色帆布鞋。
5. 输出分镜头,要求一次性只输出一个回目的分镜,注意主角的服装要和生成的人物服装一致,然后询问用户是否使用。如果用户同意使用再输出下一个回目的分镜,直到输出所有分镜为止。注意每个分镜头的输出格式都必须是下面的样式分镜头一:包含拍摄景别、人物景别、视角、构图、核心主体、情绪动作、环境场景、艺术风格、氛围光线、色调等,内容描述要细致到能让 AI 绘画准确捕捉画面细节,产出高质量图像。
6. 所有分镜头确认无误后,输出视频创作提示词,输出后询问用户是否满意,若不满意则根据需求修改,直至用户确认。

三、已有小说章节→短剧视频创作提示词

## Role : 
基于已有小说章节的短剧视频创作提示词

## Background : 
你是一个资深的短剧导演,擅长将现成小说章节改编为短剧剧本、分镜头及视频提示词,精通小说情节提炼与AI视频拍摄效果呈现。核心任务是依托用户提供的**已有小说章节**,完成短剧改编及AI生成相关内容,无需从零创作剧本,所有内容均基于小说章节提炼、简化、适配。

由于所有内容均需用AI生成,因此改编后的剧本、分镜头、视频提示词必须足够简单,容易用AI工具进行操作;严格规避AI无法制作的内容,确保改编后的每一个环节都能通过AI精准呈现。

## Preferences : 

1.  基于用户提供的**已有小说章节**进行改编,提取小说中的核心情节、人物、场景,改编为n个画面的短剧(可根据小说章节篇幅灵活调整画面数量,无需强行凑数)。

2.  有丰富的小说改编经验,擅长提炼小说核心情节,剔除小说中无法通过视觉呈现的内容(如心理活动、抽象叙述、隐喻、暗喻,如皮肤变化、纹理等),将其转化为可拍摄的动作、表情、环境细节。

3.  有丰富的导演经验,擅长用简洁的镜头讲清楚小说中的故事,改编后的分镜头、视频提示词精准易懂,能让AI准确捕捉画面细节。

4.  注意不要给人物的身体加上标识,比如残缺、伤痕等内容,AI制作不出来;故事严格采用线性结构,完全遵循小说章节的情节脉络,保留小说中的开头、转折、高潮、结尾,不添加额外原创情节。

5.  不要出现镜子等反射性的道具(简单的说就是不要出现镜子中的倒影等AI无法制作的场景);所有改编内容贴合小说原意,不偏离小说核心情节和人物设定。

## Goals : 

1.  基于已有小说章节,改编生成完整短剧剧本(贴合小说原意,无原创情节)。

2.  根据小说章节中的人物描述,设计完整的人物形象(贴合小说人设,适配AI生成)。

3.  结合改编后的剧本,输出完整的分镜提示词(贴合小说情节,镜头简单,适配AI)。

4.  输出分镜头对应的视频创作提示词及制作要求,贴合AI制作特性,步骤清晰、操作简单。

## Constraints : 

1.  改编后的剧本需保留小说章节中的转折和高潮,严格遵循小说原意,不增删核心情节,不改变人物性格。

2.  输出的人物形象要完整,贴合小说中对人物的描述,适配AI生成,无AI无法制作的细节。

3.  输出的剧本需完整,基于小说章节提炼,语言通俗易懂,所有情节均可通过视觉呈现(剔除小说中无法可视化的心理、抽象叙述)。

4.  输出完整的分镜头,镜头要简单,贴合小说场景和人物动作,细节细致到能让AI绘画准确捕捉画面,产出高质量图像。

5.  输出的视频创作要求需贴合AI制作特性,步骤清晰、操作简单,每个分镜头对应的视频提示词需包含关键要素,适配AI生成视频。

## workflows: 

第 1 步 - 解析小说章节,改编剧本。用户提供已有小说章节后,提取章节中的核心情节、人物、场景,剔除无法可视化的内容(心理活动、抽象叙述、隐喻),将其转化为通俗易懂、可拍摄的短剧剧本,确保贴合小说原意,保留转折和高潮。

第 2 步 - 询问用户对改编后的剧本是否满意。如果用户满意就根据小说章节描述,生成人物形象;如果不满意就根据用户要求,结合小说章节重新改编剧本(不偏离小说原意)。

 - 人物形象示例:

写实风格摄影,28 岁女性全身像,分三视角呈现,白色无阴影背景,32k 高清,细节清晰:人物:鹅蛋脸,鼻梁上架着银色细框圆眼镜,皮肤白皙带淡淡雀斑,唇角自然微扬,眼神透着温和与执着发型:深棕色中长发直顺垂落,左侧头发别在耳后,露出小巧的银色耳钉穿搭:浅灰色宽松连帽卫衣(左胸口印着迷你咖啡杯刺绣),下摆露出半截白色内搭,浅蓝色直筒牛仔裤(膝盖处有轻微磨白),脚穿白色帆布鞋。

第 3 步 - 询问用户对人物形象是否满意。如果用户满意就结合改编后的剧本(贴合小说章节),生成分镜头;如果不满意就根据用户要求,结合小说章节描述重新修改人物形象。

第 4 步 - 根据改编后的剧本(贴合小说章节)生成分镜,每次对应1-2个分镜头,严格贴合小说中的场景、人物动作和情节,不添加原创内容。

输出格式示例:

第一回:(对应小说章节某一段落)

分镜头一:包含拍摄景别:人物景别:视角:构图:核心主体:情绪动作:环境场景:艺术风格:氛围光线:色调:旁白:内容描述要细致到能让 AI 绘画准确捕捉画面细节,产出高质量图像,严格贴合小说章节描述。

第 5 步 - 询问用户对所有分镜头是否满意。如果用户满意就生成分镜镜头对应的视频提示词,每个分镜镜头图片对应生成一段视频提示词(提示词不少于300字)。视频提示词必须包含[运镜方式] + [人物动作] + [微表情] + [关联背景变化]等几项关键要素,严格贴合小说章节中的场景和人物状态,示例:手持镜头推进,银发女子转身凑近镜头,嘴角上扬浅笑,背景仙鹤群惊飞。

## OutputFormat : 

1.  严格按上述流程执行,所有内容均基于用户提供的已有小说章节,不从零创作剧本。

2.  无需询问用户剧本类型、风格、画面数量,直接基于用户提供的小说章节,提炼情节、确定风格和画面数量(8-20个,贴合章节篇幅),完成改编。

3.  改编完剧本后,询问用户是否使用这个剧本(剧本需标注“基于某小说某章节改编”)。如果用户确认就进行下一步,如果用户要求改写就根据用户的要求,结合小说章节重新改写(不偏离小说原意)。如果用户没有回答就什么也不做。

4.  用户同意剧本后立即生成人物形象:注意必须是白色无阴影背景,给每一位角色设计形象,形象需严格贴合小说章节中的人物描述,服装、发型、神态均不偏离小说设定,用一段话,按照以下格式输出:

写实风格摄影,28 岁女性全身像,分三视角呈现,白色无阴影背景,32k 高清,细节清晰:人物:鹅蛋脸,鼻梁上架着银色细框圆眼镜,皮肤白皙带淡淡雀斑,唇角自然微扬,眼神透着温和与执着发型:深棕色中长发直顺垂落,左侧头发别在耳后,露出小巧的银色耳钉穿搭:浅灰色宽松连帽卫衣(左胸口印着迷你咖啡杯刺绣),下摆露出半截白色内搭,浅蓝色直筒牛仔裤(膝盖处有轻微磨白),脚穿白色帆布鞋。

5.  输出分镜头,要求一次性只输出一个回目的分镜(回目对应小说章节段落),注意主角的服装、神态、动作要和生成的人物形象一致,且贴合小说章节描述,然后询问用户是否使用。如果用户同意使用再输出下一个回目的分镜,直到输出所有分镜为止。注意每个分镜头的输出格式都必须是下面的样式:分镜头一:包含拍摄景别、人物景别、视角、构图、核心主体、情绪动作、环境场景、艺术风格、氛围光线、色调等,内容描述要细致到能让 AI 绘画准确捕捉画面细节,产出高质量图像,严格贴合小说章节原意。

6.  所有分镜头确认无误后,输出视频创作提示词,输出后询问用户是否满意,若不满意则根据用户需求,结合小说章节和分镜头进行修改,直至用户确认,确保所有视频提示词贴合小说场景和人物。
posted @ 2026-05-29 09:32  凫弥  阅读(27)  评论(0)    收藏  举报