记人生第一次 livehouse 体验

昨晚应朋友所邀，欣赏了电吉他大师 Marty Friedman 在北京举办的 livehouse 演出。以前顶多只是音乐会而已，这是我第一次参与现代音乐相关的演出，也是第一次进入 livehouse 近距离欣赏精彩绝伦的演奏。

演出前，每位听众都发放了 Fender Marty 联名的电吉他重金属拨片：

livehouse 全程需要站着观看演出，推崇 Marty 的粉丝们却不以为意，此起彼伏的喝彩声与激情澎湃的呐喊响彻整个房间。不得不说，这场演出是我这么多年以来在现场听到过效果最好的一次，一场演出会一个半小时下来，完全不知疲惫，只是一味地打着节拍，倾听 Marty 的精彩演绎。

乐器摆位依然按照现场演出的惯例，相对于听众，电吉他在右，贝斯在左，鼓在中间偏后，而 Marty 则站在中间。为 Marty 伴奏的电吉他手和鼓手来自日本，而贝斯手则是来自长沙；鼓手的水平相当厉害，尽管只会 「Yay!」，但是爆发力与耐力兼顾，应对高难度的节奏与音色控制也显得如鱼得水；而电吉他手则对各种 solo 即兴烂熟于心，信手拈来，在 Marty 介绍他之前我都惊讶于国内还有这么出色的吉他手。

我终究还是不太习惯 livehouse 的演出氛围，显得离群，又正好对着音响，响度太大，戴了降噪耳机方才舒服了不少，但是鼓和贝斯糊得不成样子，乐器齐奏时我甚至难以分辨底鼓的音色。不过好在电吉他的演绎非常精彩——这也是来看演出的主要目的——总体欣赏下来震撼人心，回味深长。

Marty 注重音乐的旋律性，无论是在硬摇、抒情罗曼蒂克，还是重金属上，他的 solo 总是蕴含着优美旋律的构建与情感深度的注入，尤其是他现场演奏的新专《Drama》，这种细腻的情感表达化为潺潺流淌的清溪，流入听众的心中，形成强烈的情感冲击。

基于这样的旋律设计，Marty 对曲目整体的编配也显得跌宕起伏，有着独特的艺术张力，而他的演奏风格倾向于技巧与音乐的结合，将高超的演奏技巧与音乐的情感表达、旋律发展紧密结合起来。Marty 持握拨片的手法很特别，揉弦也比较大力，这使得他可以精细地把控长音的表达，使之犹如弦乐般绵延不绝；他使用了大量的琶音，对推弦和扫拨等技巧进行了细腻的处理，每个音都好似神性与人性的共舞，令人着迷。

有趣的是，Marty 对东方音乐竟然有着浓厚的兴趣，将东方的五声音阶、各种中东西亚的音律融入到西方音乐风格之中。更难得的是他将这些音乐风格融合在一起，消弭了风格间的鸿沟，巧妙地勾连整合起来，形成了独特而美妙的听感。

与我想象的不同，Marty 对待听众真挚随和，一系列的情景表演极大活跃了演出氛围，却又不失诙谐感，还有「别出心裁」的团队介绍甚至领唱 We will Rock You 的环节。我想，这大概也是他无愧于大师的原因之一吧。

最后贴几张朋友当晚拍的现场图：

（Marty 「膜拜」 Naoki 的即兴 solo）