记人生第一次 livehouse 体验

昨晚应朋友所邀,欣赏了电吉他大师 Marty Friedman 在北京举办的 livehouse 演出。以前顶多只是音乐会而已,这是我第一次参与现代音乐相关的演出,也是第一次进入 livehouse 近距离欣赏精彩绝伦的演奏。

演出前,每位听众都发放了 Fender Marty 联名的电吉他重金属拨片:
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livehouse 全程需要站着观看演出,推崇 Marty 的粉丝们却不以为意,此起彼伏的喝彩声与激情澎湃的呐喊响彻整个房间。不得不说,这场演出是我这么多年以来在现场听到过效果最好的一次,一场演出会一个半小时下来,完全不知疲惫,只是一味地打着节拍,倾听 Marty 的精彩演绎。

乐器摆位依然按照现场演出的惯例,相对于听众,电吉他在右,贝斯在左,鼓在中间偏后,而 Marty 则站在中间。为 Marty 伴奏的电吉他手和鼓手来自日本,而贝斯手则是来自长沙;鼓手的水平相当厉害,尽管只会 「Yay!」,但是爆发力与耐力兼顾,应对高难度的节奏与音色控制也显得如鱼得水;而电吉他手则对各种 solo 即兴烂熟于心,信手拈来,在 Marty 介绍他之前我都惊讶于国内还有这么出色的吉他手。

我终究还是不太习惯 livehouse 的演出氛围,显得离群,又正好对着音响,响度太大,戴了降噪耳机方才舒服了不少,但是鼓和贝斯糊得不成样子,乐器齐奏时我甚至难以分辨底鼓的音色。不过好在电吉他的演绎非常精彩——这也是来看演出的主要目的——总体欣赏下来震撼人心,回味深长。

Marty 注重音乐的旋律性,无论是在硬摇、抒情罗曼蒂克,还是重金属上,他的 solo 总是蕴含着优美旋律的构建与情感深度的注入,尤其是他现场演奏的新专《Drama》,这种细腻的情感表达化为潺潺流淌的清溪,流入听众的心中,形成强烈的情感冲击。

基于这样的旋律设计,Marty 对曲目整体的编配也显得跌宕起伏,有着独特的艺术张力,而他的演奏风格倾向于技巧与音乐的结合,将高超的演奏技巧与音乐的情感表达、旋律发展紧密结合起来。Marty 持握拨片的手法很特别,揉弦也比较大力,这使得他可以精细地把控长音的表达,使之犹如弦乐般绵延不绝;他使用了大量的琶音,对推弦和扫拨等技巧进行了细腻的处理,每个音都好似神性与人性的共舞,令人着迷。

有趣的是,Marty 对东方音乐竟然有着浓厚的兴趣,将东方的五声音阶、各种中东西亚的音律融入到西方音乐风格之中。更难得的是他将这些音乐风格融合在一起,消弭了风格间的鸿沟,巧妙地勾连整合起来,形成了独特而美妙的听感。

与我想象的不同,Marty 对待听众真挚随和,一系列的情景表演极大活跃了演出氛围,却又不失诙谐感,还有「别出心裁」的团队介绍甚至领唱 We will Rock You 的环节。我想,这大概也是他无愧于大师的原因之一吧。

最后贴几张朋友当晚拍的现场图:
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Marty 「膜拜」 Naoki 的即兴 solo)

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posted @ 2025-05-18 08:50  孤独者的夜空  阅读(55)  评论(0)    收藏  举报